La Fundación BBVA ha anunciado al ganador del Premio Fronteras del Conocimiento en la categoría de Música y Ópera, que en esta XVIII edición, ha reconocido a la compositora de música clásica europea Unsuk Chin (Seúl, Corea del Sur), quien "ha definido una voz propia, desarrollando una técnica singular en la que destaca por su virtuosismo instrumental y capacidad de representar universos simbólicos de gran fuerza expresiva". El jurado destaca, además, su “imaginación desbordante”, con multitud de referencias a lo fantástico en obras como su ópera Alicia en el país de las maravillas y una “estética inconfundible” en el ámbito musical actual. Su estilo, refinado y lleno de contrastes, le permite transformar el sonido en un juego de ilusiones. Unsuk Chin, que comenzó a tocar el piano de manera autodidacta con solo dos años y medio, ha reconocido en una entrevista, y tras conocer el veredicto del jurado, que son sus propios sueños la mayor fuente de inspiración en sus obras. La compositora surcoreana, que suscita “unanimidad por su excelencia” en todo su trabajo, es, para el jurado, tal y como señala el director artístico del Gran Teatre del Liceu, Víctor García, “referencia absoluta en el campo de la música contemporánea”. Sus partituras figuran en los atriles de los más destacados intérpretes y orquestas de todo el mundo.

DESCRIPCIÓN DE IMÁGENES

1. RECURSOS DE UNSUK CHIN. COMPOSITORA. GANADORA DEL PREMIO
2. TOTALES DE UNSUK CHIN. COMPOSITORA. GANADORA DEL PREMIO (LAS PREGUNTAS SON EN INGÉS Y LOS TOTALES EN ALEMÁN). Traducción:

PREGUNTA: Unsuk Chin, ¿por qué decidió mudarse a Alemania desde Corea del Sur y qué impacto tuvo esta decisión en su carrera profesional?

UNSUK CHIN: Cuando estudiaba en Corea, en la universidad, había estudiado con un profesor que justo regresó de Berlín a Corea. Y nos contó mucho sobre Alemania. Y de todos modos, en aquel entonces, e incluso hoy en día, para los músicos coreanos, Alemania es la cuna de la música clásica. Y todos soñaban con ir a Alemania para estudiar. Y he vivido aquí durante mucho tiempo. Y estar en Alemania, y estudiar aquí vivir y trabajar, eso es algo completamente diferente, de alguna manera. Se nota una cierta profundidad y se puede sentir esta gran tradición en este país.

PREGUNTA: El jurado le ha reconocido como una de las grandes innovadoras de la música contemporánea. ¿De qué maneras ha intentado innovar y desarrollar una voz musical distintiva?

UNSUK CHIN: Para mí, ser innovadora no solo significa que uno desarrolle nuevos materiales musicales específicos, sino integrar estos materiales en un conjunto para desarrollar su propio idioma. Y solo de esta manera uno puede desarrollar su propia personalidad musical. Y no puedo decir de mí misma que ya haya creado mi personalidad musical propia. Sigo buscándola y me encuentro en el camino.

PREGUNTA: ¿Qué conceptos filosóficos y científicos han inspirado su trabajo?

UNSUK CHIN: La inspiración para mi música viene desde muchas direcciones diferentes. No solo de la filosofía, sino también de la literatura y todo lo que he leído y de toda la música que he escuchado y de todo lo que he experimentado en mi vida, del arte que he visto en exposiciones. Todo lo que he experimentado en mi vida influye en mi música.

PREGUNTA: ¿Qué influencia tienen la literatura surrealista y las artes visuales en su música?

UNSUK CHIN: Cuando era joven, escribí una serie de piezas para ensembles u orquesta con voz, es decir, con cantante. Y necesitaba textos para ello. En aquel entonces me interesaban mucho los textos absurdos, y el teatro absurdo y textos surrealistas. Dudaba en usar textos con significados semánticos porque temía que tales textos pudieran evocar demasiadas emociones en los oyentes. Por eso trabajé con textos abstractos. Utilicé los textos como herramientas necesarias para cantar.

PREGUNTA: El jurado ha destacado además cómo sus óperas han ampliado el uso de la voz mediante diversas técnicas. ¿Podría explicar cómo lo ha logrado?

UNSUK CHIN: Hoy en día para los compositores, si escribimos para voz, independientemente de si es para una pieza para orquestra o una ópera, siempre intentamos ir más allá de los límites de lo que se puede cantar. Todo el mundo conoce canciones bonitas o arias en óperas y allí el canto es normal, pero en una ópera contemporánea, se pueden hacer todo tipo de cosas. Un cantante también puede hablar, y a veces también imitar ruidos extraños o gritar. Puede hacer cualquier cosa. Por ello, las opciones de cómo usar la voz se expanden mucho y se puede utilizar un amplio espectro.

PREGUNTA: Por último, este premio también reconoce el poder expresivo de su música para representar mundos simbólicos. ¿Qué mensajes fundamentales ha intentado transmitir al público a través de su música?

UNSUK CHIN: Sinceramente, no sé qué mensaje o mensajes tiene mi música y, en general, si la música puede transmitir algún tipo de mensaje yo solo quiero hacer música y espero que mi música haga de este mundo un lugar mejor.